Xã hội từng coi trò chơi điện tử chẳng là gì ngoài đồ chơi điện tử dưới sự công nhận về mặt nghệ thuật. Tuy nhiên, theo thời gian, chúng đã chứng tỏ mình là một loại hình nghệ thuật, cả về mặt kể chuyện lẫn hình ảnh—đặc biệt là với những tiến bộ công nghệ cho phép tạo ra đồ họa phức tạp hơn và cách chúng mở rộng những câu chuyện mà trò chơi có thể kể.
VIDEO CBR TRONG NGÀY
CUỘN ĐỂ TIẾP TỤC VỚI NỘI DUNG
Sách nghệ thuật chính thức là nơi để các nhà thiết kế trò chơi, nghệ sĩ và nhà làm phim hoạt hình thể hiện tác phẩm của mình bằng cách trưng bày tác phẩm nghệ thuật ý tưởng và quá trình đưa những ý tưởng đó từ trang này sang màn hình khác. Nếu trò chơi thành công, có khả năng trò chơi sẽ được phát hành sách nghệ thuật nhưng một số cuốn sách nhất định sẽ được người hâm mộ đánh giá cao hơn.
10 Halo – Nghệ thuật xây dựng thế giới: Hành trình vĩ đại
Mặc dù sê-ri Halo không nổi tiếng là loạt trò chơi điện tử phức tạp về mặt nghệ thuật nhất từng được tạo ra, nhưng cuốn sách nghệ thuật Halo – The Art of Building Worlds: The Great Journey là một trong những cuốn sách nghệ thuật chơi game được khuyên dùng thường xuyên nhất trên thị trường. . Các game thủ ủng hộ cuốn sách này cho các nhà sưu tập, người hâm mộ và các nhà thiết kế trò chơi đầy tham vọng vì cái nhìn sâu sắc về cách các trò chơi Halo được tạo ra.
Halo – Nghệ thuật xây dựng thế giới: Hành trình vĩ đại được phát hành vào ngày 8 tháng 10 năm 2011 và bao gồm các tác phẩm nghệ thuật từ nội dung Halo hơn một thập kỷ. Cuốn sách chứa các ý tưởng nghệ thuật và bản phác thảo về vũ khí và nhân vật, hình minh họa nội thất và phong cảnh từ nhiều trò chơi và DVD Halo: Legends.
9 Genshin Impact: Sách nghệ thuật chính thức Tập. 1
Một trong những bản phát hành mới hơn cho thế giới sách nghệ thuật trò chơi điện tử đã nhận được sự hoan nghênh và ghi nhận từ cộng đồng là Genshin Impact: Official Art Book Vol. 1. Genshin Impact là một game nhập vai miễn phí lấy bối cảnh trong một thế giới mở rộng lớn chứa đầy những bí ẩn hấp dẫn và một lịch sử sâu sắc cần khám phá.
Tác động của Genshin: Sách nghệ thuật chính thức Tập. 1 ra mắt vào ngày 3 tháng 10 năm 2023. Nó không chỉ chứa các hình ảnh minh họa từ thế giới kỳ ảo của Teyvat mà còn có những câu chuyện và truyền thuyết đầy thông tin về thế giới. Tác phẩm nghệ thuật trong cuốn sách bao gồm các tác phẩm kỷ niệm, thiết kế nhân vật và hình ảnh quảng cáo từ các đoạn giới thiệu trò chơi.
8 FF DOT: Nghệ thuật pixel của Final Fantasy
Final Fantasy là một trong những series thành công nhất trong lịch sử trò chơi điện tử, với hàng chục trò chơi được phát hành dưới thương hiệu nhượng quyền kể từ phần đầu tiên vào năm 1987. Do đó, có một số sách nghệ thuật liên quan đến bộ truyện để người hâm mộ sưu tầm và thưởng thức. Một thứ mà các game thủ dường như khuyên dùng nhiều hơn những thứ khác là FF DOT: The Pixel Art of Final Fantasy.
Được xuất bản vào ngày 28 tháng 1 năm 2020, FF DOT: The Pixel Art of Final Fantasy không chỉ chứa nhiều trang mô tả trò chơi có pixel mà còn có phần giải thích về các công cụ phát triển và bài phỏng vấn với họa sĩ pixel nhân vật của bộ truyện, Kazuko Shibuya. Cuốn sách nghệ thuật này là sự chứng thực chủ yếu của nhiều nghệ sĩ pixel và nhà phát triển trò chơi vì cái nhìn sâu sắc về quá trình tạo trò chơi.
7 Sách hướng dẫn về Thung lũng Stardew – Ấn bản thứ tư
Sách hướng dẫn Thung lũng Stardew không chỉ là một cuốn sách nghệ thuật mà còn là một cuốn niên giám. Được viết bởi Ryan Novak và minh họa bởi Kari Fry, phiên bản thứ tư của trò chơi đồng hành này đã chính thức có sẵn thông qua cửa hàng hàng hóa của trò chơi trên Fangamer và bao gồm thông tin cập nhật thông qua bản cập nhật Phiên bản 1.5 của trò chơi.
Ngoài những hình ảnh minh họa tuyệt đẹp của Kari Fry về con người, địa điểm, đồ vật và sự kiện trong thung lũng, Sách hướng dẫn Thung lũng Stardew còn chứa thông tin chi tiết về lối chơi mà bất kỳ người nông dân nào tự kiếm sống ở Thị trấn Pelican sẽ thấy hữu ích, từ những con quái vật ẩn nấp trong mỏ địa phương cho đến các lễ hội theo mùa.
6 Nghệ thuật BioShock Infinite
Mặc dù dòng BioShock luôn có phong cách thẩm mỹ độc đáo, sự kết hợp giữa thiết kế lịch sử và chủ nghĩa tương lai steampunk, nhưng ánh nắng chói chang của Columbia khiến mọi người dễ dàng nhìn thấy hơn sau khi khám phá độ sâu của Rapture. Art of BioShock Infinite thể hiện sự phát triển của thế giới độc đáo này thông qua ý tưởng nghệ thuật của nó.
Art of BioShock Infinite có phần giới thiệu do giám đốc sáng tạo của trò chơi, Ken Levine viết. Ý tưởng nghệ thuật cho nhiều yếu tố của BioShock Infinite được hiển thị trong sách nghệ thuật, bao gồm những ý tưởng ban đầu về những nhân vật mạnh mẽ, mạnh mẽ và thiết kế nhân vật cho Booker DeWitt, Elizabeth và Songbird.
5 Okami: Tác phẩm hoàn chỉnh chính thức
Vì Okami lấy cảm hứng từ tác phẩm nghệ thuật màu nước cổ điển của Nhật Bản, thần thoại và văn hóa dân gian nên người hâm mộ rất vui mừng khi thấy cuốn sách nghệ thuật chính thức của trò chơi, Okami Official Complete Works, được phát hành vào ngày 10 tháng 6 năm 2008. Với gần 300 trang, cuốn sách này bao gồm rất nhiều số lượng tác phẩm nghệ thuật và thông tin từ quá trình sản xuất trò chơi.
Mặc dù trò chơi đã trở thành một tác phẩm kinh điển đình đám bị đánh giá thấp, nhưng Okami Official Complete Works vẫn được đánh giá cao và được đề xuất trong số các sách nghệ thuật về trò chơi điện tử. Các nghệ sĩ và game thủ ca ngợi cuốn sách vì những mô tả tuyệt đẹp về phong cách nghệ thuật màu nước của trò chơi cũng như những khám phá về thế giới giả tưởng phức tạp, sống động của nó.
4 Nghệ thuật của người cuối cùng trong chúng ta
Là một trong những tựa game có đóng góp đáng kể cho cuộc tranh luận hiện đại về việc liệu trò chơi điện tử có thể là nghệ thuật hay không, The Last Of Us đã giành được một vị trí trong kho lưu trữ thiết kế trò chơi điện tử. Cuốn sách nghệ thuật của nó, The Art of The Last Of Us, là sự thể hiện tuyệt vời về sự sáng tạo và sự chăm chỉ để tạo ra một trò chơi được hoan nghênh như vậy.
The Art of The Last Of Us bao gồm nghệ thuật ý tưởng từ quá trình thiết kế và sản xuất trò chơi, bên cạnh các trang truyện tranh đầu tiên phác thảo các sự kiện trong vũ trụ. Nó cũng trình bày chi tiết về quá trình sáng tạo xung quanh việc phát triển các sinh vật zombie độc đáo của trò chơi dựa trên nấm Đông trùng hạ thảo.
3 Truyền thuyết về Zelda: Hyrule Historia
The Legend of Zelda là một trong những series dài nhất trong lịch sử trò chơi điện tử và là tài sản hàng đầu của Nintendo trong nhiều thập kỷ. Trong thời gian này, nhiều cuốn sách nghệ thuật đã được dành riêng cho thế giới chi tiết của Hyrule và những sự lặp lại khác nhau của cảnh quan xung quanh nó. Trong số đó, The Legend of Zelda: Hyrule Historia, xuất bản ngày 29 tháng 1 năm 2013, là cuốn đầy đủ nhất.
The Legend of Zelda: Hyrule Historia chứa lịch sử đầy đủ của Hyrule, dòng thời gian chính thức của Nintendo về trò chơi Legend of Zelda, tác phẩm nghệ thuật phát triển độc quyền từ bộ truyện và truyện tranh của Akira Himekawa, tác giả của manga The Legend of Zelda. Hyrule Historia và những người bạn đồng hành của nó, Encyclopedia và Art and Artefacts, cũng đặt tiền lệ cho các cuốn sách nghệ thuật riêng lẻ dành cho hai phiên bản trò chơi gần đây nhất.
2 Nghệ thuật của Cuphead
Trong thời đại mà hầu hết các trò chơi điện tử đều tập trung vào việc sử dụng đồ họa và tác phẩm nghệ thuật chân thực nhất hiện có, Cuphead là một bước đột phá thử nghiệm vào thế giới phim hoạt hình cổ điển. Thế giới đầy màu sắc xung quanh lối chơi thử thách không thể cưỡng lại của tựa game run and gun này được phác họa chi tiết trong The Art of Cuphead, phát hành vào ngày 17 tháng 3 năm 2020.
Art of Cuphead cung cấp một góc nhìn độc đáo về từng khung hình riêng lẻ và những ý tưởng ban đầu từ trò chơi cùng với những quan sát của đạo diễn Chad và Jared Moldenhauer. Nó cũng trình bày chi tiết về quá trình sáng tạo, chẳng hạn như bảng màu cho kẻ thù cụ thể hoặc mô hình cho các tòa nhà nền.
1 Nghệ thuật của vũ trụ hiệu ứng khối lượng
Thương hiệu Mass Effect được các game thủ hiện đại biết đến và yêu thích nhờ cách kể chuyện hấp dẫn, nhấn mạnh vào sự lựa chọn của người chơi và các nhân vật hoàn hảo. Phong cách hình ảnh của nó luôn là một yếu tố không thể thiếu cho sự thành công của nó, sử dụng màu sắc và ánh sáng một cách sáng tạo để chiếu sáng khoảng trống của không gian. Những hình ảnh này được hiển thị chi tiết toàn trang trong The Art of the Mass Effect Universe, từ Nhà xuất bản Dark Horse.
Nghệ thuật của vũ trụ Mass Effect được xuất bản vào ngày 8 tháng 2 năm 2012 và bao gồm tác phẩm nghệ thuật từ ba trò chơi Mass Effect đầu tiên, thường được gọi là bộ ba Mass Effect do cốt truyện gắn kết của chúng khác với Mass Effect: Andromeda. Bên cạnh tác phẩm nghệ thuật là lời bình luận của nhóm phát triển tại BioWare.
TIẾP THEO: 10 thương hiệu trò chơi điện tử xứng đáng có bộ LEGO
